Bien qu’il serait ridicule de suggérer que ce soit le dernier mot sur le sujet, il est cependant vrai que l’auteur a étudié l’art Maori la majeure partie de sa longue vie en examinant et vérifiant les diverses observations et interprétations proposées par d’autres spécialistes dans les livres, revues et journaux, non seulement sur l’art Maori "en soi", mais aussi sa place dans le vaste domaine de l’art du Pacifique. Sa propre contribution à la littérature sur l’art Maori est grande, animée et controversée. Son dernier livre est un recueil de sa vie de labeur dont le plan d’étude et le style en sont lucide et pratique. Les illustrations, dont il y a des centaines, sont principalement des photographies et sont placées à côté du texte approprié.

La gamme des sujets traités est complète - des maisons de réunion et des canoës de guerre aux ornements personnels y compris les armes, les boîtes à trésor, les coffres de sépulture, les instruments de musique, les manteaux - utilisant une variété de matériaux, bois de charpente facilement réalisable, lin, os et ivoire de baleine à la moindre pierre verte, d’argile et de basalte maniable.

Sir Gilbert a toujours été intéressé par les hommes derrière l’art mais également à différentes « Ã©coles », aux influences tribales et régionales, à la manière dont les thèmes reviennent constamment dans toute l’étendue de ces arts tridimensionnels ou tactiles.

De manière générale l’art maori a été, et reste en grande partie une question de forme et de conception plutôt que de couleur de sorte que les illustrations sont principalement monochrome mais avec suffisamment de couleur pour en faire ressortir les quelques teintes de base disponibles ou la richesse particulière des pierres.

La nature compendieuse de l’ouvrage explique aussi l’inclusion dans le titre du mot "whaowhia" qui pourrait être traduit par « plein à craquer ».