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OCEANIE
 
 

MEYER Anthony J.P.

ART DU/OF VANUATU

cat.expo, Galerie Meyer, Paris: 4 Décembre 1997 - 17 Janvier 1998
Paris 1997, parution limitée
Broché
40 p. , 34 ill. coul. , 6 photos n/b , 1 cartes
Prix:  15,00 €
 

L’art du Vanuatu est l’un des moins étudiés parmi les arts océaniens. Considéré depuis fort longtemps comme le "deuxième violon" de l’orchestre des arts de l’Océanie dû peut-être en raison de l’utilisation des matériaux éphémères, des couleurs exubérantes et des formes sculpturales follement stylisées. Cependant, si certains types bien spécifiques d’oeuvres d’art du Vanuatu, tels que les masques en bois, les pilons, les plats ou les armes, ont pu acquérir une patine visible provoquée par le passage du temps, la caresse de l’utilisateur ou encore les "ravages esthétisants" dû aux intempéries car étant prévus pour un long usage. Par contre, presque tous les objets cérémoniels furent fabriqués pour un usage unique et avec des matériaux périssables. Ce sont les sculptures de grade en fougère arborescente, les effigies funéraires et les sculptures cérémonielles modelées avec une pâte de matière végétale et de sève collante. Ces oeuvres d’art en fait n’étaient pas prévues pour durer plus de quelques semaines ou quelques mois car n’étant pas conçues pour résister au temps ni aux passions des collectionneurs.

 
 

Réf. Tribal-youBooks  : [6/857]
Auteur(s)
:

Titre  :

ART DU/OF VANUATU

Type d'ouvrage 
:Catalogue d'exposition
Galerie Meyer, Paris : 4 Décembre 1997 - 17 Janvier 1998
Editeur  : Galerie Meyer, Paris,  1997
Broché , , in-4, 21 x 29.7 cm
Contenu
: Contenu : 40 p., 34 ill. coul., 6 photos n/b, 1 cartes, biblio.
Informations
 complémentaires
: parution limitée
Texte bilingue en français et anglais
Poids 
: Poids : 260 g
Etat de l'ouvrage 
: Très bon état
Prix 
: 15,00 €
 

L’art du Vanuatu est l’un des moins étudiés parmi les arts océaniens. Considéré depuis fort longtemps comme le "deuxième violon" de l’orchestre des arts de l’Océanie dû peut-être en raison de l’utilisation des matériaux éphémères, des couleurs exubérantes et des formes sculpturales follement stylisées. Cependant, si certains types bien spécifiques d’oeuvres d’art du Vanuatu, tels que les masques en bois, les pilons, les plats ou les armes, ont pu acquérir une patine visible provoquée par le passage du temps, la caresse de l’utilisateur ou encore les "ravages esthétisants" dû aux intempéries car étant prévus pour un long usage. Par contre, presque tous les objets cérémoniels furent fabriqués pour un usage unique et avec des matériaux périssables. Ce sont les sculptures de grade en fougère arborescente, les effigies funéraires et les sculptures cérémonielles modelées avec une pâte de matière végétale et de sève collante. Ces oeuvres d’art en fait n’étaient pas prévues pour durer plus de quelques semaines ou quelques mois car n’étant pas conçues pour résister au temps ni aux passions des collectionneurs.

 
 

 

MEYER Anthony J.P.

ART DE L’OCEANIE

Une Exposition

cat.expo, Galerie Meyer, Paris : 14 juin - 1er octobre 1988
Paris 1988, édition originale, parution limitée
Broché
40 p., 34 ill. n/b , 3 contrecollées ill. coul. , 1 cartes
Prix:  25,00 €
 

L’Art de l’Océanie, on le sépare en deux moments extrêmes multipliés par deux, d’abord : "L’AVANT et L’APRES-COOK" (pré-contact/post-contact) ; puis : le "TRAVAILLE A LA PIERRE" ou "AU METAL". Par la suite, on peut le diviser encore par le coefficient du "PUR" ou du "DECADENT", donc fait par eux pour eux, ou fait par eux pour nous et plus encore, il y a l’art dit "D’AEROPORT" et les faux. Mais restons avec ce que l’on appelle les BONNES CHOSES, les authentiques, les VRAIES... présentées à travers ce catalogue.

 
 

Réf. Tribal-youBooks  : [6/868]
Auteur(s)
:

Titre  :

ART DE L’OCEANIE

Une Exposition

Type d'ouvrage 
:Catalogue d'exposition
Galerie Meyer, Paris : 14 juin - 1er octobre 1988
Editeur  : Galerie Meyer, Paris,  1988
Broché , , in-4, 21 x 29.7 cm
Contenu
: Contenu : 40 p., 34 ill. n/b, 3 contrecollées ill. coul., 1 cartes
36 notices décrites, glossaire,
Informations
 complémentaires
: édition originale, parution limitée, Edition limitée à 1000 ex.
Catalogue épuisé
Poids 
: Poids : 510 g
Etat de l'ouvrage 
: Très bon état
Prix 
: 25,00 €
 

L’Art de l’Océanie, on le sépare en deux moments extrêmes multipliés par deux, d’abord : "L’AVANT et L’APRES-COOK" (pré-contact/post-contact) ; puis : le "TRAVAILLE A LA PIERRE" ou "AU METAL". Par la suite, on peut le diviser encore par le coefficient du "PUR" ou du "DECADENT", donc fait par eux pour eux, ou fait par eux pour nous et plus encore, il y a l’art dit "D’AEROPORT" et les faux. Mais restons avec ce que l’on appelle les BONNES CHOSES, les authentiques, les VRAIES... présentées à travers ce catalogue.

 
 

 

MEYER A. J. P.

Appuie-nuque océaniens

Dormir avec les ancêtres. Oceanic headrests. Sleep with the ancestors

cat.expo, galerie Meyer, Paris
Paris  2004, édition originale
Prix:  50,00 €

Réf. Tribal-youBooks  : [6/22]
Auteur(s)
:

Titre  :

Appuie-nuque océaniens

Dormir avec les ancêtres. Oceanic headrests. Sleep with the ancestors

Type d'ouvrage 
:Catalogue d'exposition
galerie Meyer, Paris
96 p., ill. n/b. et coul
Editeur  : Paris,   2004,
Informations
 complémentaires
: édition originale
Poids 
: Poids : 1000 g
Prix 
: 50,00 €

 

NEICH R.

CARVED HISTORIES

Rotorua Ngati Tarawhai Woodcarving

Auckland (New Zealand) 2001, édition originale
Relié
424 p., 187 ill. n/b , 9 ill. coul. , 204 photos n/b , 11 photos coul. , 34 dessins , 2 cartes
Prix:  70,00 €
 

Dans ce livre, Roger Neich suit sa première étude magnifique, "Painted Histories", avec un compte-rendu et une analyse de la grande tradition de la sculpture sur bois Maori. Les sculpteurs sur bois Ngati Tarawhai du district de Rotorua ont maintenu un style distinctif continu de la sculpture depuis l’époque pré-européenne jusqu’à nos jours. En tant que des plus prolifiques et considérée comme l’une des écoles les plus influentes de sculpteurs Maoris en Nouvelle-Zélande, elles ont joué un rôle essentiel dans toute l’histoire moderne du développement et de la survie de la sculpture Maori. Avec la création de l’école d’art Maori parrainée par le gouvernement de Rotorua en 1928, c’est un sculpteur de Ngati Tarawhai, Eramiha Kapua, qui en est devenu le directeur principal et qui a aidé son art tribal traditionnel à faire la transition vers un art moderne « national ». Commençant par la vie de Ngati Tarawhai autour du lac Okataina, cette étude examine le contexte de la production de toutes les sculptures connues par Ngati Tarawhai, en Nouvelle-Zélande et d’outre-mer, et explore les relations entre les sculpteurs et leurs commanditaires Maori. Après la fin des guerres de Nouvelle-Zélande, les sculpteurs de Ngati Tarawhai étaient responsables de certaines des plus célèbres maisons de réunion dans le Rotorua et le plus large district de la Baie de Baie de Plenty, travaillant souvent avec les sculpteurs de Pikiao Ngati pendant les années 1870 et 1880. Avec l’avènement de l’influence européenne vers la fin du XIXe siècle, des concepts européens de l’art ont été imposées à ces sculpteurs, provoquant des changements dans la forme de la sculpture et rendant les sculpteurs conscients de leur travail comme « art » au sens européen. Cette conscience de soi a atteint son plus haut niveau dans la production d’art "touristique" lorsque les sculpteurs ont fabriqué des objets traditionnels et innovateurs modifiés qui ont été perçus comme « Art Maori » par leurs clients européens. "Carved Histories" est abondamment illustré et comprend des biographies des sculpteurs de Ngati Tarawhai ainsi qu’une liste de toutes les sculptures connues de Ngati Tarawhai. Cet important ouvrage, par un scientifique reconnu, sera bien accueilli dans les deux mondes Maori et Pkeha.

 
 

Réf. Tribal-youBooks  : [6/527]
Auteur(s)
:

Titre  :

CARVED HISTORIES

Rotorua Ngati Tarawhai Woodcarving

Type d'ouvrage 
:Ouvrage généraliste ou thématique
Editeur  : Auckland University Press, Auckland (New Zealand),  2001
Relié avec reliure d'éditeur , sous jaquette illustrée en couleur très bon état , , in-4, 19.5 x 26.5 cm
ISBN 1-86940-257-X
Contenu
: Contenu : 424 p., 187 ill. n/b, 9 ill. coul., 204 photos n/b, 11 photos coul., 34 dessins, 2 cartes, biblio.
11 tableaux, 13 généalogies, appendices, références, index,
Informations
 complémentaires
: édition originale
Poids 
: Poids : 1440 g
Etat de l'ouvrage 
: Très bon état
Prix 
: 70,00 €
 

Dans ce livre, Roger Neich suit sa première étude magnifique, "Painted Histories", avec un compte-rendu et une analyse de la grande tradition de la sculpture sur bois Maori. Les sculpteurs sur bois Ngati Tarawhai du district de Rotorua ont maintenu un style distinctif continu de la sculpture depuis l’époque pré-européenne jusqu’à nos jours. En tant que des plus prolifiques et considérée comme l’une des écoles les plus influentes de sculpteurs Maoris en Nouvelle-Zélande, elles ont joué un rôle essentiel dans toute l’histoire moderne du développement et de la survie de la sculpture Maori. Avec la création de l’école d’art Maori parrainée par le gouvernement de Rotorua en 1928, c’est un sculpteur de Ngati Tarawhai, Eramiha Kapua, qui en est devenu le directeur principal et qui a aidé son art tribal traditionnel à faire la transition vers un art moderne « national ». Commençant par la vie de Ngati Tarawhai autour du lac Okataina, cette étude examine le contexte de la production de toutes les sculptures connues par Ngati Tarawhai, en Nouvelle-Zélande et d’outre-mer, et explore les relations entre les sculpteurs et leurs commanditaires Maori. Après la fin des guerres de Nouvelle-Zélande, les sculpteurs de Ngati Tarawhai étaient responsables de certaines des plus célèbres maisons de réunion dans le Rotorua et le plus large district de la Baie de Baie de Plenty, travaillant souvent avec les sculpteurs de Pikiao Ngati pendant les années 1870 et 1880. Avec l’avènement de l’influence européenne vers la fin du XIXe siècle, des concepts européens de l’art ont été imposées à ces sculpteurs, provoquant des changements dans la forme de la sculpture et rendant les sculpteurs conscients de leur travail comme « art » au sens européen. Cette conscience de soi a atteint son plus haut niveau dans la production d’art "touristique" lorsque les sculpteurs ont fabriqué des objets traditionnels et innovateurs modifiés qui ont été perçus comme « Art Maori » par leurs clients européens. "Carved Histories" est abondamment illustré et comprend des biographies des sculpteurs de Ngati Tarawhai ainsi qu’une liste de toutes les sculptures connues de Ngati Tarawhai. Cet important ouvrage, par un scientifique reconnu, sera bien accueilli dans les deux mondes Maori et Pkeha.

 
 

 

NEWTON D.

MASSIM

Art of the Massim Area, New Guinea

New York 1975, parution limitée
Agrafé
48 p., 76 ill. n/b , 3 dessins , 3 cartes
Prix:  69,00 €
 

« Massim » - Son origine et son peuple, l’importance de son influence sur la répartition de son étendue géographique et ses routes commerciales dont les échanges qui avaient fonction de diagnostique de l’institution de la culture ont suscités une attention intense de la part des anthropologues pour la grande complexité des relations commerciales appelée "Kula". Le "Kula" peut être considéré comme le cadre d’appui de cette activité ou aussi existant qu’un prétexte pour lui, alors que le "Kula" en lui-même n’était pas une opération purement commerciale. L’Art de la région Massim en Nouvelle-Guinée, son art et le surnaturel, son art et l’histoire. La répartition des types de proue de pirogue en Nouvelle-Guinée et dans la Mélanésie occidentale ainsi que dans l’est de la Mélanésie et de la Polynésie.

 
 

Réf. Tribal-youBooks  : [6/862]
Auteur(s)
:

Titre  :

MASSIM

Art of the Massim Area, New Guinea

Type d'ouvrage 
:Ouvrage généraliste ou thématique
Editeur  : The Museum of Primitive Art, New York,  1975
Agrafé , , in-4, 21.5 x 28 cm
ISBN 0-912294-44-2
Contenu
: Contenu : 48 p., 76 ill. n/b, 3 dessins, 3 cartes, biblio.
Informations
 complémentaires
: parution limitée
Ouvrage épuisé et recherché pour son étude bien complète et thématique sur l’art Massim en Nouvelle-Guinée
Poids 
: Poids : 260 g
Etat de l'ouvrage 
: Très bon état
Prix 
: 69,00 €
 

« Massim » - Son origine et son peuple, l’importance de son influence sur la répartition de son étendue géographique et ses routes commerciales dont les échanges qui avaient fonction de diagnostique de l’institution de la culture ont suscités une attention intense de la part des anthropologues pour la grande complexité des relations commerciales appelée "Kula". Le "Kula" peut être considéré comme le cadre d’appui de cette activité ou aussi existant qu’un prétexte pour lui, alors que le "Kula" en lui-même n’était pas une opération purement commerciale. L’Art de la région Massim en Nouvelle-Guinée, son art et le surnaturel, son art et l’histoire. La répartition des types de proue de pirogue en Nouvelle-Guinée et dans la Mélanésie occidentale ainsi que dans l’est de la Mélanésie et de la Polynésie.

 
 

 

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